驴得水观后感

驴得水观后感（通用8篇）

看完一部影视作品以后，相信大家有很多值得分享的东西吧，让我们好好写份观后感，把你的收获感想写下来吧。那么我们如何去写观后感呢？以下是小编收集整理的驴得水观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

电影《驴得水》是由开心麻花出品，于2016年上映的一部喜剧电影，它改编自开心麻花同名话剧，讲述了民国时期，在一处偏远地区，一群怀揣教育梦想的大学老师由于资金短缺，将一头驴谎报为老师冒领薪水从而引发的故事。该片一经上映，在国内大受好评，豆瓣上的评分也停留在了8.3分，是当年国产电影中的最高分。

整部电影用一个喜剧的外壳包裹了一个悲剧的实质性内核，对于当时的体制和人性都进行了较为彻底地讽刺，使观众在欢笑之余不免产生一定感伤的情绪。由于是一部由话剧改编而成的电影，《驴得水》在很多方面都有着话剧的影子，整部电影对于诸多电影元素的使用出现了一种机械性的特征，没有通过生动的镜头语言来展开电影叙述，这也导致了在观影的过程中始终有一种在看话剧的感觉。不可否认，话剧改编电影是早在上世纪50年代就已出现的创作形式，但在拍摄的过程中如何完成好两者之间的转换问题，一直以来都是很多导演需要加以考虑的重点。

1.场景画面的设置

话剧在电影未诞生之前便已存在数千年，长期的发展使得话剧形成了一种“舞台性”的核心特征。而伴随着工业革命和科技的不断发展，电影的出现也逐渐打破了原有的情况，这种可以用光影的手段记录下一个又一个镜头的艺术形式，受到了更多人的追捧。在这个过程中，电影也逐渐拥有了自身“生活化”的特征。在这种情况下，想要完成一部优秀的话剧改编电影，就必须要在“舞台性”和“生活化”两者之间达到一种平衡，使整部电影更为充实。

在《驴得水》中，导演使用了大量的近景和中景的镜头来讲述故事，只有少量的远景镜头和空镜头，被用来进行不同场景之间的切换，这使得整部电影并未产生一定由镜头形成的蒙太奇效果。电影从几个老师之间的对话展开，大量台词上的包袱使得镜头的重要性被削弱，画面的叙事性作用被降到了次位。与此同时，画面中只是通过一些简单的元素，如写满字的黑板，透进阳光的窗户以及一望无垠的草原，想要达到一种电影“生活化”的状态，但实际上，这种场景的设置只是凸显出话剧架空环境的特征，并没有展现出电影的真实性。在这种基础上，整部电影的画面就略显平淡，没有更多让人眼前一亮的画面。

2.叙事结构的转变

对于一部话剧而言，必须要遵循着戏剧的“三一律”的结构形式，通过严谨的结构和情节来组织整个故事，整条故事线以单一的线性叙述为主，需要对于矛盾进行集中统一的展现。而与此不同的是，电影则在叙事方面有更多的选择，处于时空上的自由，电影可以不再遵循原有的线性叙述模式，可以根据导演的构思，设置多条故事线来加以叙述。除此之外，电影也不在需要更多集中的冲突来展现故事核心思想，而是可以通过镜头的衔接转换，挖掘事物内在的矛盾冲突，从而表达出整部电影的中心思想。

《驴得水》整体的叙事结构仍然保留了原有话剧的模式，然而这种出于维持话剧原有结构的方式，使得整部电影少了许多电影该有的叙事风格，观众跟随着剧情的发展，对于大量令人措手不及的人物性格态度转变，感到一种云里雾里的感觉。剧中“裴魁山”、“周铁男”等角色在不同的场景下突然变换起自己在之前牢固树立的人物形象，使得整个电影在观看的过程中对于人物有一定的破碎感。不仅如此，设置这样的叙事结构，如特派员的两次来访，通过台词上的对白，使得都让整部电影有了更多话剧的意味，这样的叙事结构，使得这部作品在进行话剧到电影的转变时出现了一定的偏差。

3.台词的转换

话剧的台词多以对话性为主，更多的是描述不同任务之间的对话，以此来带动整部剧剧情的延续，而电影的台词则更为多元，通过不同类型的台词，人物的形象与情感能够被塑造得更加立体，更加充实。

话剧版的《驴得水》在台词上使用大量的喜剧包袱，充斥着大量的笑点，这主要是出于话剧形式的考量，需要通过台词来带动观众。而到了电影版的《驴得水》中，这种风格的台词形式被保留了下来，大量具有浓厚舞台腔的台词被应用到了电影当中，高密度的台词布置也使得电影有了更多话剧的感觉。诸如“人之所以有些人成为了好人圣人，而有些人成为了小人粗人，就是因为有的人接受了良好的教育，而有些人没有这个机会”这样的句子，就是在电影中被使用了的，充满了舞台风格的台词。

对于话剧改编电影，实际上就是对原有作品进行再创作的过程。创作者需要在过程中对于原有的话剧形式进行一定的设计，在创作电影的过程中，要突破话剧在舞台、叙事、台词这些方面的限制，要通过大量的镜头语言来表现剧情和人物的内心，由此推动故事的发展。对于整体的故事，不能强调原有的舞台化，而是更多地将其回归到日常生活中，展现出故事生活性质的特征。只有这样，整部电影才能够不受原作话剧的束缚，真正成为一部优秀的电影作品。

刚刚观看了翔宇剧社的《驴得水》，哭了笑了，放弃回宿舍洗衣服的时间跑到办公室开电脑打字，就是为了脑中闪现的想法能够及时得到记录。

在路上听到两人讨论，说没想到这个剧这么负能量，铁匠一黑到底，没有起伏，有些失望。但我却觉得这部戏的编剧着实反应了现实。既然是荒诞的故事，就要荒诞到底，也现实到底，没有鲁迅似的批判精神，只为了迎合”正能量”的社会要求而写成happy ending，最后只能是让人心中缺了一些回味。喜剧一般给人的印象很短暂，因为那种理想中的事情分分秒秒都发生在我们的脑海中，所以么有任何新鲜感觉。反而悲剧能够震颤人心，因为人们从内心深处拒绝这种情况的发生，避之唯恐不及，却要看到它血淋淋的出现在眼前，那种触动禁忌的感觉更能长久的保持。

先说说孙佳佳，她应该是该剧中唯一自始至终保持着理智的人。她的单纯与理智的保持，是建立在父亲与其他教师的保护之下的。她虽然身处在艰苦的环境中，但父兄的照顾与关爱，以及年纪小的理由，让她能够生活的无知无罪，因此她能够在其他人迷失的时候保持着清醒的理智进行劝阻，并且最终得以远离是非。但她能够躲多久？没了亲人的关爱，她将更加直接的暴露于现实社会的阴影之下，那种单纯善良的心性能够躲过四处潜伏于暗处的恶之爪牙么？

女教师一曼是戏中为二的女性。我想她曾经也单纯善良过。如孙校长教导铁匠时诵读的《三字经》：人之初，性本善。然而大都市生活容不得底层小人物的天真无邪，为了生存她成为了交际花日夜笙歌，又因为生存她选择了“连草都不长”的山村躲避闲言碎语。她也有自己的追求，当孙校长提出捐出自己的5000元钱用来建校舍时，是她第一个也是唯一一个站出来表示支持的。大家将最初骗得的3000元经费挪作私用时，她的花销用在了衣服上。试问哪个女人不爱粉黛华服？在这个充满了男人气息的乡村小学，她也只能靠这种 ……此处隐藏3215个字……，高喊口号团结乐观奋斗。但这些都只是停留在表面的毫无阻力的情况之下，一旦出现问题的阻挠，口号在行动中就变得软弱无力。他们的工作是失败的，至少是不成功的，学生流失严重，到学期末来参加考试的，只剩下六个学生，更可笑的是，他们还杜撰出了一个驴得水老师，只是为了吃空饷。

就是在这样一个荒谬的背景设定下影片的前半部分让我们在笑声中度过，具有一种幽默感喜剧感。而影片的后半部分，则呈现出一种悲剧感。这集中体现在几个人物的身上，裴魁山对张一曼的由爱到恨，周铁男从最初的无所畏惧到面对枪口的懦弱猥琐，铜匠对张一曼羞辱后质朴消失产生了的强烈报复欲望，还有张一曼最后的自杀，都让人产生强烈的悲剧感。

荒诞的主要特点是无意义的，但从这种无意义当中恰恰又令人体味出特定的意义来。铁匠蒙混过关，并且得到特派员的欣赏，决定将他包装成教育家从而得到来自美国的奖金。但事件的发展越来越超乎校长和老师们的预料。为了大局，孙校长不断让步，局势也越来越失控，最早为了美好初衷来到乡村教学的老师们纷纷变成了另外的样子孙校长为了所谓的理想不断出卖自己的灵魂，裴魁山因为失恋而变得极端自私，周铁男在强权面前做了孬种，张一曼为了私利不惜出卖肉体，在他们自己看来他们的所作所为是那样的理所当然，看起来他们都有着明确的生存目标。他们不断努力弥补漏洞，结果漏洞越补越大，他们的行为变得毫无意义，但是这种无意义的过程中也暴露出人类灵魂自私和荒诞的特质。

弗洛伊德的精神分析法中对于人格的阐述自我本我超我，客观存在于我们的现实情况中。《驴得水》就是利用了这样的一种心理特征，让主人公在本我的欲望驱使和超我的道德约束中不断地来回。

“讲个笑话，你可别哭。”作为一部话剧改编的电影，《驴得水》延续了话剧的风格，并且用喜剧包裹了一个悲剧故事，人物虽少，料却很足。

故事背景设定在民国时期，发生在一所叫作“三民小学”的学校中。四位各具特色心怀梦想的教师一心想用自己的力量去改变旧的社会格局，想用教育去改变祖国的未来。

在那个缺水的小乡村中，几位老师养了一头驴，教育部不给下批资金，无奈校长以“吕得水”老师的名义上报获得资金用以养驴。之后教育部派特派员视察“吕得水”老师工作，为了蒙混过关，拉来了过路的铜匠为他们扮演“吕得水”老师，并对其进行了全副武装，之后为使铜匠留下拍照，校长也默许了一曼的行为，而告白被拒的裴魁山老师在窗外目睹了这一切以后心在滴血，愤恨也在默默发酵。

再后来，美国的资助者罗斯要亲自前来视察，铜匠适时出现，相伴而来的还有他的老婆，一个丑陋泼辣的女人，可其实她才是整部电影中最真实最如一的角色，即便知道铜匠的背叛还为其维护，在面对枪口时却不惧武力，可又有什么用呢没有人喜欢她。为了圆“吕得水”老师的谎，他们只能扯出了更多的谎，于是也有了后来或揪心或感慨的剧情发展。

印象深刻的是校长女儿孙佳说的“过去的如果就这样过去了，以后只会越来越糟。”是啊，人有时候总想着事情过去了就万事大吉，却不曾深究其发生的本因跟以后的打算。

电影最后，孙佳去了延安，张一曼选择了自杀，她们是在用自己的方式离开这种环境。就像有些人所说：“每个曾经特立独行的人，都抛弃了曾经的自己；每个曾经想改变中国的人，都被中国所改变。”

因为对这部话剧的印象比较深刻，所以当得知开心麻花的原班人马要将其搬上大荧幕时，内心自然是有些激动地。当然也会有所疑虑，担心电影不能将话剧所要表达的精髓传递过去。事实证明，即使是电影，开心麻花也从来不会让观众失望。

电影一开始打的是“讲个笑话，你可别哭”的宣传标签，看起来有些矛盾，但其实简短的标语更能够形象地表达出这部电影的内涵。

《驴得水》这部电影沿用了开心麻花一贯的喜剧手法，前半段刚开始还是让人捧腹大笑的，但是到了后半段就画风突变，直达人心，带给你深刻感受。所谓有因必有果，种什么因就会得什么果。

作为一部真正意义上的讽刺喜剧，《驴得水》带给人们的不仅仅是观影的笑，更多的是反思，反思人为什么会变，社会为什么会是这样。

电影的背景设定在民国的时候，在一所叫做“三民小学”的偏远山村的学校中，几个各怀梦想的年轻老师还有年老的校长在这里畅想教育，然而这一切的平静都因为教育部下拨教育资金而打破了。为了获得更多的资金，校长不得已把养的那头驴算作人头，起名为“吕得水老师”，一场欺上瞒下的闹剧就这样开始，在利益面前，该何去何从，是对人性的考验，也是对于观影观众的拷问。有些时候，当你开始撒了第一个谎，那么就要再撒更多的谎去圆它，可是事情终究会有曝光的时候。

就像电影中张佳说的那样：“糟糕的日子如果就这么算了，以后只会越来越糟。”

近日开心麻花新作《羞羞的铁拳》如日中天，自己却因多种原因无法前往观看，翻看视频介绍时，无意间发现，开心麻花的第二部电影竟是《驴得水》。去年确有耳闻，然而并没有多大的声响，今日在家，满怀欣喜的观看电影《驴得水》，欲一饱眼福。

本以为是无厘头的喜剧，观看过程中几次三番的想要关闭，但还是坚持下来，等待着剧情最后的反转。

或许是自己对教师行业具有一定的情怀，当看到影片前段支教教师的种种行为，心中一直不是滋味，初定：这是对教师的侮辱，是对乡村教师的不尊重。当看到一半时，多次移动鼠标至播放器关闭处，却心有不忍，总希望该影片可以在最后有次爆发、转折，强制要求自己坚持了下来。怀着这种心情看完后，心中满是失落。

影毕，放下情绪，认真思考，对于影片中的人物、事件，有以下些许感受，预记录供自己以后参详，或以后再来认识现在自己理解能力的不足。

所有老师的做法，都是在保护个人利益，而不顾忌真正应该需要去坚持的事情，然而他们却不自知。当观众把自己融入到故事中任意一个人物中时，或许会觉得他们所做的，都是可以被理解甚至是可以被支持的。在自己担心自己的成就毁于一旦时，在自己被所爱之人随意无视时，在自己的 生命安全被人威胁时等等，或许我们也会那么做，或者说是自己以前也那样做过。

当自己掉入受害者牢笼后，感觉全世界都是欠自己的，自己做什么都是情有可原的，应该被允许。然后自己就在受害者牢笼中一直转圈，一直伤害他人，自己也一直无法解脱。而解救自己的方式却是：接受已经发生的事，然后放下。毕竟负重前行那么累，哪还有心情去观看沿途的风景，心中也就只剩下了烦闷。

影片中的佳佳，一直是一个单纯的存在。她没有去想什么名利、人情，用最简单的思想去看事情，所以能够做出很明确的判断，错了就是错了，错了就是需要改正。

整部影片中，我本认为可以反转剧情的角色是铜匠，最后却以这种形式来结尾，虽然没有按照我的预期来发展，但这样的结尾要更加真实。他渴望获得知识，渴望有思想，渴望得到成长，就像刚毕业时的自己，或许这些渴望都是对的，也可以叫做有上进心，但这渴望若过于激烈，就会变为一种贪婪，将所有的美好向丑陋的方向去发展。

放下自己对教师行业特有的情怀，单看影片还是不错的，值得去看，值得去思考。